Хотя для того, чтобы стать модельером, нет формальных образовательных или сертификационных требований, это не означает, что работа будет легкой. Чтобы стать модельером, вам потребуется сочетание навыков рисования, шитья и дизайна, а также знание индустрии моды и большое терпение. Вам также следует создать хорошее портфолио и отточить свои знания в области бизнеса и финансов в целом.
Шаг
Часть 1 из 5: отточите свои навыки дизайна одежды
Шаг 1. Развивайте свои навыки
Успешные модельеры обладают множеством навыков, включая рисование, умение выбирать цвета и текстуры, способность визуализировать концепции в трех измерениях, а также механические навыки, включая шитье и резку различных типов материалов.
- Пройдите обучение шитью, если вы еще не научились этому хорошо. Умение шить сложные ткани в сложных ситуациях будет поддержкой в карьере, но для этого потребуется практика. Для многих людей шитье - это нелегкий навык.
- Понять, как ткань движется, падает, дышит, реагирует на ношение и т. Д. Глубокие знания тканей очень важны для правильного использования при создании одежды. Вы также должны знать, где можно получить материалы.
- Узнайте о модных дизайнерах, которые побывали в этом мире, не только о том, кто они такие, но и об их происхождении, характеристиках их дизайна, об образовании, которое они получили, и о том, где они учились. Эти знания поддерживают ваши собственные способности, потому что вы можете заимствовать и развивать их идеи.
- Узнайте, как создавать планы потоков и типы продуктов. Повысьте свою способность выявлять тенденции с помощью средств массовой информации, сравнения цен и выставок.
- Начните развивать навыки с раннего возраста. Будьте готовы посвятить часы совершенствованию навыка. Если вы планируете карьеру в этой сфере, ежедневная небольшая практика постепенно даст вам более глубокое понимание моды. Попытка сделать все сразу может вас обескуражить.
Шаг 2. Узнать больше
Если возможно, мы рекомендуем вам получить диплом или степень в области моды или другую программу, связанную с модой. Вы многому научитесь, получите отличный первоначальный контакт и у вас будет много возможностей продемонстрировать свою работу в более благоприятной обстановке (хотя вы все равно должны быть готовы к критике! Выполните одно (или оба) из следующих действий:
- Получите образование, чтобы получить степень в области дизайна одежды. Обычно программа длится три-четыре года. FIDM и Parsons - две самые известные школы дизайна в США. Вы научитесь рисованию, цвету и композиции, созданию выкройки и расположению тканей. Помимо изучения этих практических навыков, вы также будете работать с экспертами в области моды, которые могут стать важными контактами, которые будут полезны в будущем, они также могут дать советы и внести свой вклад в вашу работу непосредственно из своего собственного опыта.
- Запишитесь на стажировку. Если вы не в настроении получать формальное образование или считаете, что реальный опыт более полезен, ищите стажировку в модной компании. Вам понадобится отличное портфолио, чтобы подписаться на него и быть готовым начать с нуля, поскольку стажерам обычно поручают тривиальную работу, например, приготовление напитков. Опять же, сеть, созданная на основе стажировок, будет большим подспорьем в вашей карьере в моде, а работа с профессионалами индустрии моды даст возможность получить навыки непосредственно у экспертов.
Часть 2 из 5. Выбирайте дизайн, который вам интересен
Шаг 1. Решите, какая область дизайна вам больше всего интересна
Скорее всего, вам придется начать с нуля, но у вас все равно должна быть цель в отношении дизайна, который вы будете разрабатывать в течение своей карьеры. Вы склонны интересоваться модой, готовой одеждой, спортивной / повседневной одеждой, массовыми товарами одежды или специализированными рынками, такими как экологически чистая одежда? У каждого есть свои преимущества и недостатки, которые необходимо изучить, прежде чем принимать окончательное решение. В рамках этих ключевых областей вам также необходимо будет определиться с некоторыми областями концентрации. Сначала вы можете попробовать несколько областей, но не слишком отвлекайтесь, так как лучше совершенствовать свой дизайн в одной области и экспериментировать только тогда, когда вы зарекомендовали себя в индустрии моды. Например:
- Женская повседневная одежда, женская вечерняя одежда
- Мужская повседневная одежда, мужская вечерняя одежда
- Одежда для мальчиков и / или для девочек; подростковая одежда
- Спортивная одежда / повседневная одежда
- Трикотаж
- Одежда для активного отдыха, приключений, верхняя одежда
- свадебная одежда
- Аксессуары
- Повседневная
- Дизайн костюмов для театра, кино, рекламной индустрии и розничной торговли
Шаг 2. Уменьшите эго
Подумайте о том, что вам действительно нужно, прежде чем думать о славе. Крутой дизайн - это здорово, но одно только крутое не продастся. Если вы планируете стать модельером, вы делаете одежду не только для себя или известных людей. Так не заработаешь. Знаменитые люди не составляют даже 1% населения. Даже если вы видите громкие имена в журналах, это на самом деле реклама, а не реальность. Это не так. Дизайнеры нужны реальным людям с несовершенным телом, которые хотят выглядеть как можно лучше. Высокомерие денег не принесет. Факт: вы создаете одежду не для себя, вы создаете одежду для других людей.
Шаг 3. Спросите, что нужно покупателю
Здесь нужно быть реалистом. Если вы живете в стране с теплой погодой, вам будет нелегко продавать лыжные куртки. Осмотреться. Что действительно нужно людям и чего они хотят? Например, если вы планируете создать полную коллекцию, вам понадобится больше верха, чем низа, потому что у большинства людей в шкафу обычно больше верха, чем низа. Выберите простой и реалистичный подход. Эффектные наброски красивы на бумаге, но отличный топ и джинсы будут продаваться дороже, чем вечернее платье.
Шаг 4. Уменьшите требования
Массовый рынок может показаться не таким гламурным, как вечерняя одежда или роскошная мода, но он длится долго и может оплачивать счета. Если вам нужно создать стиль, который будет воспроизводиться более ста раз, начните правильно. Хороший стиль увеличит ваши способности к дизайну, потому что вы должны действительно понимать одежду, которую продаете. Плохой стиль будет стоить вам больших денег и огромного гонорара вашему боссу.
Шаг 5. Вдохновляйтесь конкурентами
Наблюдайте и обращайте внимание на ткани, которые они используют; размер молнии, которую они выбирают (чтобы одежда была достаточно прочной, чтобы ее можно было носить); такие качества ткани, как водонепроницаемость, комфорт, воздухопроницаемость или забота; и цвета, продаваемые в вашей стране. Изучение качеств конкурентов - это не подражание, а наблюдение. Выбрав и проанализировав лучшие части каждого типа одежды, вы поймете, что делает одежду «любимой». Любимая одежда обычно бывает бестселлером. Ваши клиенты (личные покупатели или покупатели) хотят носить что-то, что хорошо выглядит. Эффектные наряды надевают всего несколько раз в год, что нормально, но не приносит денег, на которые можно положиться.
Шаг 6. Составьте несколько генеральных планов
Каковы ваши основные сильные стороны в дизайне? Может быть, вы хорошо разбираетесь в дизайне аксессуаров или гениально делаете штаны для йоги. Ваши интересы и навыки - это первая важная часть. И вторая часть, конечно же, адаптирует ее к рыночному спросу, а в моде часть убеждает рынок, а часть соблюдает потребности рынка.
Часть 3 из 5: решаем, готова ли индустрия моды принять вас
Шаг 1. Честно оцените свои навыки и личность, прежде чем начать карьеру в моде
Вы можете любить одежду, но одежда - это лишь часть вашей работы модельера. Вам также потребуются коммуникативные навыки, готовность усердно работать (обычно 24/7), готовность подвергнуться критике, способность справляться со стрессом, открытость к работе с различными клиентами и / или начальниками, принятие того, что иногда вы будете чувствовать себя одиноким или изолированным (в зависимости от того, как вы строите свой бизнес или карьеру), а также способность быть дисциплинированными и мотивированными.
- Модельер может быть подходящей профессией для вас, если вы хотите посвятить себя этой карьере (это «призвание» души), не беспокоитесь о неопределенности или отсутствии гарантий, готовы отстаивать то, во что вы верите. имеют уникальное представление о том, что важно в мире моды, умеют хорошо слушать клиентов, знать индустрию моды от и до, а также жить, есть и дышать модой.
- Возможно, модельер нет подходящая профессия для вас, если вы не можете хорошо справляться со стрессом, не любите неопределенность или нестабильность, хотите карьеру, в которой не было бы много взлетов и падений, хотите, чтобы ваш бизнес восхищался другими, вам нужно много наставлений, ненавидят финансовую нестабильность и имеют много интересов.
Часть 4 из 5: Подготовка к успеху
Шаг 1. Изучите деловую сторону индустрии моды
Успешный модельер обладает не только талантом и творчеством, но и знанием деловых и маркетинговых аспектов мира моды. Не пропустите то, что происходит в индустрии моды, прочитав статьи о модном движении, такие как Women's Wear Daily и Daily News Record.
- Образовательные программы по дизайну одежды обычно включают обучение маркетингу. Некоторые программы / специальности больше ориентированы на маркетинг, чем другие, поэтому обязательно тщательно изучите курсы выбранной программы. Если вы уже получаете образование в области дизайна одежды, которое не дает уроков по маркетингу / финансам, подумайте о том, чтобы пройти короткий курс в этой области.
- Исследуйте знания, выходящие за рамки модного дизайна. Индустрия моды имеет бесконечную цепочку поддержки, и вам необходимо понимать каждую работу, связанную с ней, чтобы вы также могли видеть различные аспекты с их точки зрения, чтобы идти на компромисс, соответствовать требованиям и знать, где находятся препятствия. Узнайте, что делают другие, например покупатели, торговцы, раскройщики, мастера по пошиву одежды и тканей, контролеры качества, оценщики, портные по образцу, продавцы, специалисты по связям с общественностью и маркетингу, модные журналисты, розничные торговцы, организаторы мероприятий, стилисты и т. Д.
- Познакомьтесь с клиентами. Это базовый и важный навык, которым должен обладать каждый модельер. Узнайте, как клиенты тратят свои деньги, каков их образ жизни, где они любят делать покупки, как они делают покупки, что им нравится, а что нет. Знайте, каковы ваши основные потребности и что покупать только тогда, когда у вас есть дополнительные средства. Если вы разбираетесь в маркетинге, вы также знаете, как удовлетворить потребности клиентов.
- Познакомьтесь с конкурентами. Всегда следите за происходящим, чтобы знать, чем занимаются другие модельеры в вашем районе. По крайней мере, сопоставьте их. Но даже лучше, если вы сможете превзойти их, но при этом удовлетворить потребности клиентов.
- Выставки - лучшее место, чтобы углубить ваши знания о том, как работает индустрия моды и что работает для вас, чтобы удовлетворить потребности клиентов и оставаться конкурентоспособными.
Шаг 2. Найдите работу модельером
Есть разные способы найти работу дизайнера в индустрии моды, и все зависит от того, какой дизайн вам интересен. В некоторых обстоятельствах гибкость будет иметь большое значение, так что вы приобретете опыт, а затем будете преследовать свои интересы. Некоторые места, подходящие для начинающих:
- Дом моды и модельер. Ищите стажировки, стартовые позиции, помощников дизайнера и т. Д.
- Позиции костюмов в киностудиях, театрах, костюмерных и т. Д.
- Реклама через различные онлайн-агентства по трудоустройству
- Ссылка. Воспользуйтесь контактами из школ или индустрии моды, чтобы открыть для вас дверь. В индустрии, где ценятся слова людей с именами, это отличное начало.
Шаг 3. Если у вас есть собственный дизайнерский бизнес, будьте готовы потратить немного денег
Возможно, вы очень креативны, но если вы хотите иметь собственный товарный бренд, вы должны быть подкованными в бизнесе. Вы должны понимать цифры и счета, которые продолжают накапливаться. Если вы ненавидите финансовые документы, есть и другие варианты, например, нанять бухгалтера, который позаботится обо всех финансах, но знание всех финансов того стоит. А если вы действительно ненавидите финансы, то вам следует найти работу модельера в модном доме, а не открывать компанию и владеть собственным брендом.
Какой ты трейдер? Есть много возможных ответов, например, индивидуальные предприниматели, партнерства, корпорации и так далее. У каждого есть свои преимущества и недостатки, которые вам следует обсудить со своим юридическим и финансовым консультантом перед принятием решения. Убедитесь, что вы защищены от возможной ответственности, особенно если вы живете в районе, подверженном судебным разбирательствам
Шаг 4. Реалистичный подход
Возможно, вам придется переехать, чтобы адаптироваться к рынку, но это зависит от того, как вы работаете, и от ваших продаж. Реалистичность в этом случае означает понимание того, что продавать одежду от кутюр членам сообщества в небольших городах, которым нужна только рабочая одежда, или продавать бикини сельским общинам - пустая трата времени. Вам нужно сосредоточиться на потенциальном рынке и подумать о том, останетесь ли вы и будете работать в той же области или будете организовывать доставку от того места, где вы находитесь, туда, где люди будут покупать ваши проекты.
- Учитывайте влияние, которое вас окружает. Как творческий человек, часть творческого процесса - это общение с единомышленниками и получение от них идей и предложений. Этот процесс будет намного сложнее, если его делать в одиночку или работать с людьми, которые не согласны с вашим подходом.
- Также помните, что времена года влияют на дизайн одежды и могут повлиять на типы одежды, которую вы производите и хотите продавать.
- Рассмотрим торговую мощь Интернета. Использование трехмерных изображений хорошего качества, которые можно увеличивать и поворачивать, продавать проекты через Интернет в любой уголок мира - это реальный способ продажи сегодня. Этот метод обеспечивает гибкость в определении того, где вы живете, и в дизайне одежды, и сводит к нулю поездки. Этот метод идеален, если вы планируете продолжать играть на небольшом лейбле. Даже в этом случае вам все равно придется ехать, чтобы посетить важный показ мод.
-
Жизнь в городе с быстрорастущей модной индустрией - разумный выбор для многих дизайнеров. Согласно Global Language Monitor (GLM), следующие города были мировыми центрами моды в 2012 году, в порядке сверху вниз:
- Лондон, Англия
- Нью-Йорк, США
- Барселона, Испания
- Париж, Франция
- Мексика
- Мадрид, Испания
- Рим, Италия
- Сан-Паулу, Бразилия
- Милан, Италия
- Лос-Анджелес, США
- Берлин, Германия
- Мумбаи, Индия
Часть 5 из 5: Создание модного портфолио
Шаг 1. Соберите свои работы в портфолио
Портфолио дизайнера особенно важно, когда вы подаете заявку на должность дизайнера или стажировку, потому что это возможность продвигать себя и свою работу. Портфолио должно демонстрировать ваши лучшие работы и подчеркивать ваши навыки и креативность. Используйте качественный переплет, чтобы показать свою серьезность как дизайнера. Включите в свое портфолио следующие документы:
- Рисованный эскиз или фото эскиза
- Компьютерные рисунки
- биография
- Страницы, содержащие нюансы или концепции
- Страницы с цветными или текстильными презентациями
- Информация, отражающая ваши способности и прогресс, которого вы можете достичь.
подсказки
- Как можно чаще используйте собственные дизайны. Есть ли более эффективный способ продвижения, чем использовать его самостоятельно? Когда люди спрашивают, будьте готовы объяснить кратко, лаконично и резко, чтобы привлечь слушателей.
- Добавление цвета добавит креативности дизайну.
- Если вы планируете показать дизайнерский чертеж, представьте, как бы вы выглядели в этом дизайне.
- Сделайте отличный логотип, если у вас есть собственный лейбл. Логотип с самого начала определит ваш стиль, поэтому он должен быть хорошим с самого начала. Если вы не умеете создавать логотипы, мы рекомендуем работу профессионального графического дизайнера.
- Научитесь готовить достаточное количество обедов и закусок, чтобы брать с собой. Часы работы модельера могут быть очень долгими, и иногда вы не можете просто покинуть творческую зону. Однако мозг нуждается в хорошем питании, поэтому, принося здоровый обед и закуски, вы можете сразу же поесть, чтобы поддержать интеллектуальную тяжелую работу и физическую активность, не голодая.
- Стажировки и практический опыт работы во всех бизнес-отделах у небольших или известных модельеров помогут вам изучить тонкости торговли, прежде чем вы откроете собственную модную компанию. Вам также нужен хороший совет по всему с самого начала. Создайте надежную команду финансовых, юридических и маркетинговых консультантов. Эти должности могут быть заполнены друзьями / семьей или экспертами в тех областях, которые вы используете, когда это необходимо, а не в качестве постоянных сотрудников.
- Читать много. Найдите биографии и реальные истории икон моды в интересующей вас области моды. Изучите весь их опыт изнутри и снаружи и посмотрите, чему вы можете научиться, чтобы улучшить себя. Например, если вы хотите попробовать экологичную моду, существует множество документации об опыте дизайнеров, которые начали эту область, например, книга основателя Toms Блейка Микоски Start Something That Matters или книга Аниты Роддик о связанной с ней индустрии красоты. но все равно актуально.
- Все время создавайте что-нибудь, чтобы вдохновляться и демонстрировать прогресс. Потенциальные работодатели увидят, насколько вы учитесь и продвигаетесь.
- Сконцентрируйтесь на себе. Не завидуй другим, просто прислушивайся к своему сердцу.
- Обратите внимание на полученные критические замечания, чтобы вы могли изучить их еще раз и создать лучший дизайн.
Предупреждение
- Работа модельером - физически утомительная карьера. Вы должны быть готовы работать сверхурочно, чтобы уложиться в сроки.
- Индустрия моды - очень конкурентный мир. Сделайте карьеру в моде, если вы на 100% уверены, что посвятите себя этой сфере. Вам также необходимо с самого начала развить способность шутить и научиться отличать хорошую критику, потому что по большей части это просто негативные комментарии, и если вы верите в себя, вы будете знать, какая критика конструктивна, а какая пуста.
- Создание одежды для показов и высококлассной моды проведет вас через некоторые из самых сложных аспектов индустрии моды, в том числе с использованием очень худых моделей (так что вы, кажется, поддерживаете нездоровые мужские и женские представления о себе), толкая каждого локтем. другое - с другими модельерами и представителями индустрии моды, а также жесткими требованиями, включая сжатые сроки. Если вы не напористый человек, лучше начать прямо сейчас, чтобы углубить свою способность общаться и придерживаться принципов.
